III фестиваль пройдет в Калуге
с 27 по 31 января 2027 года
27–31 января 2027▼Калуга▼III фестиваль молодых российских хореографов▼12 спектаклей▼23 эксперта▼Онлайн-трансляции▼Открытые обсуждения▼27–31 января 2027▼Калуга▼III фестиваль молодых российских хореографов▼12 спектаклей▼23 эксперта▼Онлайн-трансляции▼Открытые обсуждения▼27–31 января 2027▼Калуга▼III фестиваль молодых российских хореографов▼12 спектаклей▼23 эксперта▼Онлайн-трансляции▼Открытые обсуждения▼27–31 января 2027▼Калуга▼III фестиваль молодых российских хореографов▼12 спектаклей▼23 эксперта▼Онлайн-трансляции▼Открытые обсуждения▼
Что такое «Танцсоюз»?

«Танцсоюз» — фестиваль молодых российских хореографов, где встречаются новые идеи, профессиональный опыт и люди, увлечённые современным танцем.


Раз в два года Калуга становится местом встречи хореографов со всей России, руководителей танцевальных компаний и коллективов, продюсеров, критиков, педагогов, ведущих экспертов, представителей театров и фестивалей, а также студентов профильных вузов.


Здесь смотрят спектакли, спорят, задают вопросы, делятся опытом и открывают новые имена. А между показами и обсуждениями — знакомятся, строят планы и разговаривают за чашкой кофе с теми, кого прежде знали лишь по афишам и публикациям.

Фестиваль «Танцсоюз»
«Танцсоюз» — это место, где формируется профессиональное сообщество и рождаются связи, которые продолжаются далеко за пределами фестиваля.
Для студентов действует отдельная программа, открывающая возможность войти в профессиональную среду.
Что будет на «Танцсоюзе — 2027»?
  • 5 дней спектаклей, профессиональных дискуссий, творчества и общения с танцевальным сообществом.
  • 12 спектаклей молодых хореографов из разных регионов России, отобранных экспертами фестиваля.
  • Открытие — «Туман», спектакль победителей второго «Танцсоюза» Евгении Турушкиной и Рафаэля Тимербакова.
  • Гостевая программа — выступления петербургской компании «Каннон Данс».
  • Выставка Кати Улитиной — живопись о движении и возможный совместный перформанс со студентами.
  • Открытые обсуждения каждого спектакля с экспертами и профессиональными зрителями.
  • Утренние мастер-классы артистов калужского театра балета и хождение по гвоздям.
  • Питчинги — презентации проектов новых спектаклей для Инновационного театра балета Калуги, учитываемые при выборе победителя.
  • «Трибуна хореографа» — открытая площадка для идей, проектов и профессионального опыта.
  • И главное — знакомства и общение с коллегами, экспертами и будущими партнёрами.
Фестиваль «Танцсоюз»
«Танцсоюз» — место, где профессиональные связи продолжаются после фестиваля
Как стать профессиональным зрителем «Танцсоюза — 2027»?
Не обязательно выходить на сцену, чтобы стать частью «Танцсоюза»!

Приглашаем хореографов, руководителей танцевальных компаний, педагогов, продюсеров, критиков, представителей театров и фестивалей, студентов профильных вузов — всех, кто живёт современным танцем.

Смотрите спектакли, участвуйте в обсуждениях и мастер-классах, делитесь идеями на «Трибуне хореографа», знакомьтесь с экспертами и коллегами со всей России.

Даже если ваш спектакль не прошёл отбор или вы вовсе не подавали заявку, вы можете стать полноправным участником фестиваля.

Приезжайте за новыми впечатлениями, профессиональными контактами и разговорами, которые могут стать началом больших проектов.

Эксперты фестиваля «Танцсоюз»
  • Татьяна Баганова

    (г. Екатеринбург)

    Хореограф, художественный руководитель Екатеринбургского театра современной хореографии «Провинциальные танцы». Многократный номинант и лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска», в том числе в номинации «Лучший хореограф». Автор версии балета «Весна священная» для Большого театра (2013). Создала хореографические постановки для Большого театра, Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, Баварской государственной оперы и пермского Театра-Театра. В рамках многолетнего сотрудничества с American Dance Festival поставила пять спектаклей.

  • Игорь Пиворович

    (г. Москва)

    Заслуженный артист Российской Федерации, хореограф, декан факультета хореографии Московского государственного института технологий и управления имени К. Г. Разумовского (Первый казачий университет).

  • Софья Гайдукова

    (г. Москва)

    Хореограф, танцовщица, продюсер, исполняющая обязанности заведующей кафедрой хореографии и балетоведения МГАХ и мастер балетмейстерского факультета ГИТИСа. Трёхкратный номинант Национальной театральной премии «Золотая маска», лауреат премий «Душа танца» и «ТЭФИ-kids». Художественный руководитель танцевальных телепроектов «Большой балет» и «Большие и маленькие» на телеканале «Россия-Культура».

  • Ксения Попова

    (г. Москва)

    Хореограф, кандидат искусствоведения, декан балетмейстерского факультета ГИТИСа. Художественный руководитель курса по профилю «Искусство балетмейстера».

  • Анна Жарова

    (г. Москва — г. Новосибирск)

    Народная артистка России, прима-балерина Новосибирского театра оперы и балета, директор авторской балетной школы «Жар-птица». Художественный руководитель Красноярского театра оперы и балета (2023–2025 гг.). Автор и создатель собственных художественных проектов.

  • Ксения Голыжбина

    (г. Калуга)

    Хореограф, художественный руководитель и балетмейстер-постановщик Инновационного театра балета Калуги ИКЦ — первой профессиональной труппы современного танца в Калуге. Автор комикс-балета «Клаус.true.Фобия» и спектакля «Это тебя касается», вошедших в лонг-лист Национальной театральной премии «Золотая маска» в 2019 и 2021 годах соответственно. На труппе под её руководством победитель «Танцсоюза» ставит свой спектакль.

  • Ксения Михеева

    (г. Санкт-Петербург)

    Танцовщица, хореограф, педагог, основатель и руководитель танцевальной компании «Проект Ксении Михеевой». Дважды лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» и лауреат премии «Золотой Софит». Хореограф сериала «Искусство падения».

  • Ольга Горобчук

    (г. Омск)

    Хореограф, директор Центра современной хореографии, художественный руководитель театра танца «НОГА» и Международного фестиваля современного танца «Точка». Старший преподаватель кафедры режиссуры и хореографии ОмГУ имени Ф. М. Достоевского. Лауреат премии имени Евгения Панфилова, неоднократный номинант Национальной театральной премии «Золотая маска».

  • Александр Гурвич

    (г. Екатеринбург)

    Хореограф, художественный руководитель факультета современного танца и доцент кафедры хореографии и художественных искусств Гуманитарного университета. Основатель и художественный руководитель танцевальной компании «Окоём».

  • Александр Любашин

    (г. Санкт-Петербург)

    Хореограф, танцхудожник, медиадизайнер, преподаватель и сокуратор магистерской программы «Художественные практики современного танца» Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой. Художественный руководитель площадки МП4.

  • Лариса Барыкина

    (г. Екатеринбург)

    Музыкальный и театральный критик, арт-директор Международного фестиваля современной хореографии «На грани». Председатель Экспертного совета по музыкальному театру Национальной театральной премии «Золотая маска». Куратор музыкальных, театральных и хореографических проектов, автор книг и более 900 статей в федеральных изданиях. Член жюри и эксперт премий и конкурсов «Арлекин», «Музыкальное сердце театра», «Арабеск» и других.

  • Екатерина Васенина

    (г. Москва)

    Искусствовед, исследователь современного танца, кандидат культурологии, основатель и руководитель информационно-исследовательского центра «Танцсоюз». Автор монографии «Российский современный танец. Генезис и специфика», составитель книг «Российский современный танец. Диалоги» и «Современный танец постсоветского пространства». Руководитель образовательной программы проекта «Другая Цветаева».

  • Анна Гордеева

    (г. Москва)

    Балетный критик, театровед, журналист, член Ассоциации театральных критиков. Редактор отдела музыкального театра в «Петербургском театральном журнале». Также публикуется в журнале «Музыкальная жизнь» и на сайте Theblueprint.ru. Автор книги «На пуантах и босиком» (2021), объединившей статьи о балете и современном танце за 25 лет. Эксперт Национальной театральной премии «Золотая маска» (сезоны 1998–1999, 1999–2000, 2009–2010, 2010–2011, 2014–2015, 2016–2017, 2020–2021). Председатель экспертного совета «Золотой маски» (сезон 2018–2019). Руководитель лаборатории «Класс театральной критики» Института театра «Золотой маски» в 2014 и 2015. Эксперт Международного фестиваля современной хореографии Nord Dance (Петрозаводск) в 2024 и 2026. Эксперт краевого фестиваля «Театральная весна» (Красноярск) (сезон 2025–2026).

  • Наталия Курюмова

    (г. Екатеринбург)

    Критик, теоретик танца, кандидат культурологии, заместитель декана факультета современного танца Гуманитарного университета. Доцент кафедры хореографического искусства и художественной культуры. Лауреат премии губернатора Свердловской области «Преподаватель года — 2016».

  • Светлана Улановская

    (г. Санкт-Петербург — г. Минск)

    Танцевальный критик, исследователь современного танца, преподаватель кафедры режиссуры балета Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова. Методист информационно-исследовательского центра «Танцсоюз».

  • Юлия Юдина

    (г. Москва)

    Продюсер, специалист по коммуникациям, фасилитатор, бизнес-тренер, выпускница продюсерского факультета РУТИ (ГИТИС). Возглавляла Информационно-аналитический отдел Центрального аппарата СТД РФ (2007–2021). Сотрудничает с театрами, культурными институциями и театральными фестивалями в качестве продюсера, куратора программ и специальных проектов. Член экспертных советов и жюри.

  • Стелла Лабужская

    (г. Москва)

    Художник, куратор, специалист по инновационным технологиям в изобразительном и театральном искусстве. Основатель галереи SAS Metagallery, музея цифрового искусства на медиафасаде VOZDOOH и междисциплинарного проекта «Алгоритмы».

  • Ольга Веньяминова

    (г. Новосибирск)

    Главный методист, автор и куратор образовательных программ портала «Дэнсхелп» и фестиваля русскоязычных хореографов «ДэнсхелпФест». Соведущая и куратор научно-практической конференции «Танец в России — взгляд в будущее» (2021–2024). Организатор Международного фестиваля контактной импровизации.

  • Ксения Нестерова

    (г. Шадринск)

    Хореограф-постановщик, кандидат педагогических наук, эксперт по танцевальной педагогике, практический психолог. Автор методики развития творческой индивидуальности подростков средствами современного танца. Основатель и руководитель театра современного танца «Соло» (2000–2020).

  • Наталья Старинова

    (г. Комсомольск-на-Амуре)

    Хореограф, режиссёр, арт-терапевт. Руководитель проекта «Танцующие люди» и «НеСтандАРТкомпани 30+» КГАУ МП МЦ Дом молодёжи (Комсомольск-на-Амуре). Организатор Дальневосточного фестиваля современных танцевальных спектаклей и миниатюр «ИНОЕ» и Благотворительного проекта «ЖИВИ».

  • Виктория Арчая

    (г. Москва)

    Хореограф, номинант Национальной театральной премии «Золотая маска», лауреат I степени Всероссийского конкурса артистов балета и хореографов под председательством Юрия Григоровича. Работает с Большим театром, Театром балета Евгения Панфилова, МТЮЗом и Музыкальным театром Карелии. Руководила танцевальной труппой Воронежского камерного театра (2020–2022). Победитель «Танцсоюза»-2023: поставила спектакль «Чарли в цвете» на труппу Инновационного театра балета Калуги ИКЦ.

  • Евгения Турушкина

    (г. Екатеринбург)

    Танцовщица, хореограф, педагог, педагог-репетитор Инновационного театра балета Калуги. Участница образовательных резиденций и танцевальных фестивалей в России и за рубежом. Победитель «Танцсоюза»-2025: совместно с Рафаэлем Тимербаковым создала спектакль «Туман» на труппу Инновационного театра балета Калуги ИКЦ.

  • Рафаэль Тимербаков

    (г. Челябинск)

    Артист Челябинского театра современного танца, хореограф, организатор образовательного проекта «Площадка». Ведёт преподавательскую и постановочную деятельность. Победитель «Танцсоюза»-2025: совместно с Евгенией Турушкиной создал спектакль «Туман» на труппу Инновационного театра балета Калуги ИКЦ.

Фестиваль «Танцсоюз»
Эксперты-гости фестиваля «Танцсоюз»
  • Наталья и Вадим Каспаровы

    (Санкт-Петербург)

    Основатели Дома танца «Каннон Данс» и Международного фестиваля современного танца Open Look, специалисты в области современной хореографии, хореографического образования и культурного продюсирования. Обладают многолетним опытом реализации творческих, образовательных и международных проектов. Их профессиональная деятельность направлена на развитие современной хореографии в России, поддержку танцевального сообщества и укрепление международного культурного сотрудничества.

  • Ирина Александровна Черномурова

    (Москва)

    Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, почётный профессор ГИТИСа, театровед, продюсер, художественный руководитель Международного фестиваля современного танца DanceInversion. Специалист в области современной хореографии, музыкального театра и культурного менеджмента. Обладает многолетним опытом стратегического планирования и реализации масштабных театральных проектов, в том числе в Большом театре России.

  • Валерия Иосифовна Уральская

    (Москва)

    Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, кандидат философских наук, профессор, балетовед, историк и критик хореографического искусства, многолетний главный редактор журнала «Балет». Специалист в области классической, народной и современной хореографии, истории и теории танца, хореографического образования. Обладает многолетним опытом научно-педагогической деятельности и работы в жюри российских и международных конкурсов.

  • Сергей Землянский

    (Москва)

    Российский режиссёр-хореограф, педагог, основатель авторского направления «Новая пластическая драма», лауреат международных театральных наград. Специалист в области современной хореографии, пластического театра, сценического движения и режиссёрского искусства. Автор многочисленных постановок на ведущих театральных сценах России и за рубежом.

  • Александра Монахова

    (Петрозаводск)

    Представитель профессионального сообщества в сфере хореографического искусства, один из организаторов Международного фестиваля современной хореографии Nord Dance.

  • Елена Геннадьевна Ларионова

    (Петрозаводск)

    Заслуженный работник культуры Республики Карелия, директор Музыкального театра Республики Карелия, один из организаторов Международного фестиваля современной хореографии Nord Dance. Специалист в области театрального менеджмента, культурного продюсирования и развития хореографического искусства.

  • Катя Ганюшина

    (Москва)

    Исследовательница современного танца, танцдраматург, режиссёр, куратор и художница перформанса, соосновательница профессионального проекта ROOM FOR. Выпускница МГУ имени М. В. Ломоносова и магистратуры Университета Глазго, участница международной программы ATLAS фестиваля ImPulsTanz. Специалист в области современной хореографии, экспериментального танца и междисциплинарного искусства. Автор и куратор художественных и исследовательских проектов, обладает опытом сотрудничества с ведущими культурными институциями и создания экспериментальных сценических постановок.

  • Анастасия и Иван Кожевниковы

    (Москва)

    Хореографы, продюсеры, основатели и организаторы фестиваля современной хореографии FUTURUM, специалисты в области современного танца, танцевального театра и культурного менеджмента. Иван Кожевников — режиссёр-хореограф, педагог, художественный руководитель ТанцТеатра «Nunc», арт-директор фестиваля FUTURUM. Анастасия Кожевникова — хореограф, генеральный директор фестиваля FUTURUM, специалист по организации и продвижению культурных проектов.

  • Ирина Брежнева

    (Киров)

    Заслуженный работник культуры Кировской области, режиссёр-хореограф, балетмейстер-постановщик Кировского государственного «Театра на Спасской», основатель танцевального проекта «Миграция», арт-директор фестиваля современного танца и перформанса «ЗDВИГ».

  • Елена Коротаева

    (Екатеринбург)

    Хореограф, балетмейстер, педагог высшей квалификационной категории, старший преподаватель факультета современного танца Гуманитарного университета, директор Всероссийского хореографического фестиваля-конкурса «Контур», эксперт аттестационной комиссии по хореографии Министерства культуры Свердловской области.

  • Александр Могилёв

    (Москва)

    Хореограф, режиссёр, танцовщик, педагог и продюсер, обладатель премии «Душа танца» в номинации «Звезда современного танца», победитель телевизионного проекта «Танцуй!» на Первом канале. Основатель и художественный руководитель компании современного танца «ЭТО», учредитель фестиваля «ПРОБА №» и конкурса-премии «Человек танцующий». Лауреат российских и международных хореографических конкурсов, хореограф телевизионных танцевальных проектов, член жюри профессиональных конкурсов и фестивалей.

  • Лика Шевченко

    (Москва)

    Балетмейстер, хореограф, режиссёр сценического движения, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» в составе творческого коллектива. Педагог факультета хореографии МГУТУ им. К. Г. Разумовского (Первый казачий университет). Работала с российскими и зарубежными танцевальными компаниями. Осуществляла постановки для театров, цирковых представлений и телевизионных проектов Первого канала.

  • Александра Балецкая

    (Москва)

    Хореограф, танцовщица, педагог современного танца, директор танцевальных проектов SOMA, автор SOMA podcast. Преподаватель кафедры хореографии Гуманитарного института РГУ имени А. Н. Косыгина, выпускница магистратуры Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой. Автор хореографических спектаклей и миниатюр для кино и драматических театров, режиссёр шоу-программ и вокальных концертов. Педагог по пластике в театре имени Демидова, участница проекта Not yet, автор проекта «Танцевальный театр 35+».

  • Мария Дудина

    (Санкт-Петербург)

    Балетный и танцевальный критик, исследователь танца, лектор и модератор профессиональных дискуссий. Специалист в области анализа и осмысления хореографического искусства. Доцент Института художественного танца Университета Юнион – Никола Тесла, Белград, Сербия. Приглашённый преподаватель факультета мастерства сценических постановок РГИСИ (Санкт-Петербург). Со-разработчик и со-куратор программы бакалавриата «Искусство современного танца» Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова (2020–2026).

  • Любовь Калмыкова

    (Иваново)

    Режиссёр массовых мероприятий и экспериментального пластического театра «Провинциальная фабрика», руководитель направления «Хореография» фестиваля «Первая фабрика Авангарда». Доцент кафедры НППО Ивановского государственного университета, академический руководитель образовательной программы «Образование в области хореографии». Специалист в области культурного менеджмента, пластического театра, режиссуры и хореографического образования.

  • Мария Уточкина (Мария Атланта)

    (Орёл)

    Хореограф, постановщик и продюсер, основатель и руководитель ROD DANCE LABEL, создатель и главный продюсер глобальной танцевальной премии ROD AWARDS. Обладатель премии DANCE RUSSIAN AWARDS в номинациях «Танцевальное шоу года» и «Команда года». Сертифицированный судья HHI (Hip Hop International).

  • Светлана Вячеславовна Гутковская

    (Минск)

    Заслуженный деятель искусств Республики Беларусь, профессор кафедры хореографии Белорусского государственного университета культуры и искусств, кандидат наук, член экспертной комиссии фонда Президента РБ по поддержке культуры и искусства, лауреат международных конкурсов, художественный руководитель Ансамбля кафедры хореографии — обладателя Гран-при специального фонда Президента РБ по поддержке талантливой молодёжи. Постоянный член экспертного совета Международного фестиваля современной хореографии в Витебске (IFMC). Автор более 100 публикаций по проблемам хореографического искусства.

  • Гульмира Надымовна Габбасова

    (Алматы, Казахстан)

    Доцент кафедры «Балетмейстерское искусство» факультета «Хореография» КазНАИ имени Темирбека Жургенова.

  • Татьяна Грибанова

    (Челябинск)

    Педагог-хореограф, психолог, режиссёр и танц-драматург. Создатель и руководитель Всероссийского фестиваля танца «Это чё? Это ЧЕ» — четырёхдневного события в Челябинске для танцоров 10–18 лет.

От фестиваля — к новым спектаклям

«Танцсоюз» не заканчивается последним показом. Лучшие идеи получают продолжение на профессиональной сцене.
  • «Чарли в цвете»

    2023 · I фестиваль

    Победительница первого фестиваля Виктория Арчая создала с Инновационным театром балета Калуги спектакль «Чарли в цвете». Он вошёл в репертуар театра и был показан на «Тавриде.Арт», фестивале «На грани» и в пермском «Театре-Театре».

  • «Туман»

    2025 · II фестиваль

    Победители второго фестиваля Евгения Турушкина и Рафаэль Тимербаков поставили с калужской труппой «Туман», который откроет «Танцсоюз — 2027».

Два фестиваля — две новые постановки, которые продолжают жить на сцене.
Как отбирают хореографов для «Танцсоюза»?
  • Первый этап — открытый конкурс (open call)Хореографы со всей России подают заявки. Менеджер обезличивает их, оставляя только описание спектакля и видео.

    Отбор проходит методом слепого голосования. Эксперты независимо друг от друга выбирают по 12 спектаклей, отдавая каждой работе один голос. Менеджер подсчитывает голоса и формирует рейтинг. 12 спектаклей с наибольшим количеством голосов проходят в финал.
  • Второй этап — фестиваль в КалугеТруппы самостоятельно оплачивают дорогу, проживание и накладные расходы. Фестиваль обеспечивает проживание и питание 12 хореографов-финалистов. Подготовиться к показу помогают художник по свету Олег Страшкин, технический директор Денис Охотников и танцдраматург Катя Ганюшина.

    Каждый финалист показывает спектакль, участвует в открытом обсуждении и представляет идею новой постановки для Инновационного театра балета Калуги.

    Все показы и обсуждения транслируются онлайн, а записи сохраняются во «ВКонтакте». Видеозаписи спектаклей и профессиональные фотографии Марии Хуторцевой и Татьяны Матвеевой передаются участникам для дальнейшего использования.
  • Третий этап — выбор победителяПосле всех показов и презентаций голосуют 23 члена экспертного совета и желающие присоединиться приглашённые эксперты. Один эксперт — один голос.

    Победитель получает возможность создать новый спектакль с труппой Инновационного театра балета Калуги и своей постановочной командой. Проект обеспечивается бюджетом на гонорары, проезд, проживание, костюмы и сценографию.
Почему стоит подписаться на «Танцсоюз — 2027»?
Даже если вы не приедете в Калугу, вы сможете стать частью фестиваля — и задолго до его начала!
Мы готовим открытую онлайн-программу
  • Эфиры с экспертамиУзнаем, почему они выбрали именно эти 12 спектаклей и что сегодня считают актуальным в российской хореографии.
  • Знакомство с финалистамиВстретимся в эфире со всеми 12 хореографами, поговорим об их идеях, творчестве и спектаклях.
  • Курс Кати Ганюшиной «Танец из чего угодно: основы процесса и практические инструменты»Открытые лекции о природе танца, мифах творческого процесса и пошаговом создании спектакля.
  • Прямые трансляции 27–31 январяСмотрите все 12 спектаклей и обсуждения, задавайте вопросы экспертам и хореографам. Модератор Мария Дудина озвучит их прямо в зале. Записи останутся во «ВКонтакте».
«Танцсоюз» — профессиональный разговор, к которому можно присоединиться из любого города.
Подпишитесь на группу «Танцсоюза» во «ВКонтакте» и оформите подписку на рассылку, чтобы получать анонсы эфиров, ссылки на лекции и напоминания о трансляциях. Так вы сможете заранее познакомиться с финалистами, а с 27 по 31 января — смотреть спектакли и задавать свои вопросы прямо во время обсуждений.

Не можете приехать? Подключайтесь и участвуйте!
Фестиваль «Танцсоюз»
Остались вопросы?
Напишите нам