III фестиваль пройдет в Калуге
с 27 по 31 января 2027 года
Что такое «Танцсоюз»?

«Танцсоюз» — фестиваль молодых российских хореографов, где встречаются новые идеи, профессиональный опыт и люди, увлечённые современным танцем.


Раз в два года Калуга становится местом встречи хореографов со всей России, руководителей танцевальных компаний и коллективов, продюсеров, критиков, педагогов, ведущих экспертов, представителей театров и фестивалей, а также студентов профильных вузов.


Здесь смотрят спектакли, спорят, задают вопросы, делятся опытом и открывают новые имена. А между показами и обсуждениями — знакомятся, строят планы и разговаривают за чашкой кофе с теми, кого прежде знали лишь по афишам и публикациям.

«Танцсоюз» — это место, где формируется профессиональное сообщество и рождаются связи, которые продолжаются далеко за пределами фестиваля.
Для студентов действует отдельная программа, открывающая возможность войти в профессиональную среду.
Что будет на «Танцсоюзе — 2027»?
  • 5 дней спектаклей, профессиональных дискуссий, творчества и общения с танцевальным сообществом.
  • 12 спектаклей молодых хореографов из разных регионов России, отобранных экспертами фестиваля.
  • Открытие — «Туман», спектакль победителей второго «Танцсоюза» Евгении Турушкиной и Рафаэля Тимербакова.
  • Гостевая программа — выступления петербургской компании «Каннон Данс».
  • Выставка Кати Улитиной — живопись о движении и возможный совместный перформанс со студентами.
  • Открытые обсуждения каждого спектакля с экспертами и профессиональными зрителями.
  • Утренние мастер-классы артистов калужского театра балета и хождение по гвоздям.
  • Питчинги — презентации проектов новых спектаклей для Инновационного театра балета Калуги, учитываемые при выборе победителя.
  • «Трибуна хореографа» — открытая площадка для идей, проектов и профессионального опыта.
  • И главное — знакомства и общение с коллегами, экспертами и будущими партнёрами.
«Танцсоюз» — место, где профессиональные связи продолжаются после фестиваля.
Как стать профессиональным зрителем «Танцсоюза — 2027»?
Не обязательно выходить на сцену, чтобы стать частью «Танцсоюза»!

Приглашаем хореографов, руководителей танцевальных компаний, педагогов, продюсеров, критиков, представителей театров и фестивалей, студентов профильных вузов — всех, кто живёт современным танцем.

Смотрите спектакли, участвуйте в обсуждениях и мастер-классах, делитесь идеями на «Трибуне хореографа», знакомьтесь с экспертами и коллегами со всей России.

Даже если ваш спектакль не прошёл отбор или вы вовсе не подавали заявку, вы можете стать полноправным участником фестиваля.

Приезжайте за новыми впечатлениями, профессиональными контактами и разговорами, которые могут стать началом больших проектов.

Эксперты фестиваля:
  • Татьяна Баганова

    (г. Екатеринбург)

    Хореограф, художественный руководитель Екатеринбургского театра современной хореографии «Провинциальные танцы». Многократный номинант и лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска», в том числе в номинации «Лучший хореограф». Автор версии балета «Весна священная» для Большого театра (2013). Создала хореографические постановки для Большого театра, Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, Баварской государственной оперы и пермского Театра-Театра. В рамках многолетнего сотрудничества с American Dance Festival поставила пять спектаклей.

  • Игорь Пиворович

    (г. Москва)

    Заслуженный артист Российской Федерации, хореограф, доцент, декан кафедры хореографии Московского государственного института технологий и управления имени К.Г. Разумовского (Первый казачий университет).

  • Софья Гайдукова

    (г. Москва)

    Хореограф, танцовщица, продюсер, исполняющая обязанности заведующей кафедрой хореографии и балетоведения МГАХ и мастер балетмейстерского факультета ГИТИСа. Трёхкратный номинант Национальной театральной премии «Золотая маска», лауреат премий «Душа танца» и «ТЭФИ-kids». Художественный руководитель танцевальных телепроектов «Большой балет» и «Большие и маленькие» на телеканале «Россия-Культура».

  • Ксения Попова

    (г. Санкт-Петербург)

    Помощник руководителя Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров, директор «Театрального проекта 27», руководитель фестиваля «В смысле?!», руководитель спецпроектов Международного Большого Детского фестиваля, сокуратор театральных школ арт-кластера «Таврида».

  • Ксения Голыжбина

    (г. Калуга)

    Художественный руководитель и балетмейстер-постановщик первой профессиональной труппы современного танца «Инновационный театр балета КАЛУГА» (балетмейстер-постановщик комикс-балета «Клаус.true.Фобия», который вошел в long-list Национальной премии «Золотая маска» (2019 г.) и спектакля «Это тебя касается» — long-list «Золотой маски» (2021 г.).

  • Лариса Барыкина

    (г. Екатеринбург)

    Музыкальный и театральный критик, автор книг и статей (свыше 900) в федеральных изданиях. Арт-директор Международного фестиваля современной хореографии «НА ГРАНИ», куратор музыкальных, театральных и хореографических проектов, член жюри и эксперт национальных премий и конкурсов: «Золотая Маска», «Арлекин», «Музыкальное сердце театра», «Арабеск» и др.

  • Светлана Улановская

    (г. Санкт-Петербург — г. Минск)

    Танцкритик, исследователь современного танца, PR-директор Академии Нового танца.

  • Наталия Курюмова

    (г. Екатеринбург)

    Критик, теоретик танца, кандидат культурологии. Заместитель декана факультета современного танца Екатеринбургского Гуманитарного университета.

  • Александр Любашин

    (г. Санкт-Петербург)

    Танцхудожник, хореограф, медиадизайнер.

    Преподаватель и сокуратор магистерской программы «Художественные практики современного танца» Академии Русского Балета им. А.Я. Вагановой. Соразработчик и куратор программы уровня бакалавриата «Искусство Современной Танца» Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова.

  • Ольга Горобчук

    (г. Омск)

    Старший преподаватель кафедры режиссуры и хореографии ОмГУ им. Ф.М. Достоевского. Директор «Центра современной хореографии», художественный руководитель, балетмейстер-постановщик Театра танца «нОга» г. Омск, художественный руководитель Международного фестиваля современного танца «Точка». Обладатель премии имени Евгения Панфилова, неоднократный номинант Национальной театральной премии «Золотая маска».

  • Александр Гурвич

    (г. Екатеринбург)

    Художественный руководитель факультета современного танца, доцент кафедры хореографии и художественных искусств Гуманитарного университета г. Екатеринбурга. Основатель и художественный руководитель Танцевальной компании «Окоём».

  • Дина Верютина

    (г. Санкт-Петербург)

    Автор и руководитель образовательного онлайн-проекта «Антология российского кинотанца», приглашенный преподаватель авторского курса по кинотанцу в Московской Школе кино, в Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой, куратор образовательных лабораторий. Сокуратор международного проекта Кинотанец.weekend на Новой Сцене Александринского театра, автор телеграм-канала «Кинотанец туда-обратно».

    Фильмы, созданные в соавторстве с различными хореографами, принимали участие в многочисленных международных фестивалях.

  • Ольга Веньяминова

    (г. Новосибирск)

    Главный методист, автор и куратор образовательных программ портала «Дэнсхелп» и фестиваля русскоязычных хореографов «ДэнсхелпФест». Соведущая и куратор ежегодной научно-практической конференции «Танец в России — взгляд в будущее» (2021 — 2024 годы). Организатор Международного фестиваля контактной импровизации. В прошлом методист подготовительного отделения Новосибирского государственного хореографического училища.

  • Анастасия Фаттахова

    (г. Москва)

    Хореограф-постановщик, режиссер, педагог, МС по художественной гимнастике, автор методики «Интеллект тела», заслуженный работник культуры Республики Татарстан.

    Чемпионка Европы и России по современному танцу. Эксперт творческого кластера Таврида. Хореограф постановщик фестиваля «ТАВРИДА.АРТ». Хореограф-постановщик церемонии закрытия чемпионата мира по футболу QATAR 2022 FIFA. Хореограф постановщик образовательного форума AGUTEENS.

  • Тата Боева

    (г. Москва)

    Танцевальный критик, историк, исследовательница танца. Как автор сотрудничает с «Петербургским театральным журналом», диджитал-журналом «Балет», проектом On Air Фонда Дианы Вишневой. Печаталась в журнале ТЕАТР, на портале No fixed points. Работала с фестивалем и премией «Золотая маска», фестивалями «Дягилев P. S.», Context. Diana Vishneva, Open Look, «Территория». Автор курсов о современном танце. Методист Информационно-исследовательского центра «Танцсоюз» при Инновационном культурном центре города Калуга.

  • Лика Шевченко

    (г. Москва)

    Балетмейстер, хореограф, режиссер сценического движения, педагог кафедры хореографии МГУТУ им. К.Г. Разумовского (Первый казачий университет).

  • Дмитрий Бикбаев

    (г. Москва)

    Режиссер, продюсер, руководитель Открытого театрального пространства «Арт-платформа» в Новом Манеже. С 2019 г. — автор и продюсер Международной программы поддержки частных инициатив в сфере театрального искусства «ТеатрONstage». С 2022 г. — создатель и руководитель Открытого театрального пространства «Арт-платформа» в Новом Манеже.

  • Ольга Вернигора

    (г. Барнаул)

    Доцент кафедры хореографии АГИК. Художественный руководитель ансамбля современного танца «Вереск» — Лауреата Международных и Всероссийских конкурсов современной хореографии. Балетмейстер «Алтайского государственного театра для детей и молодежи им. В.С. Золотухина».

  • Наталья Старинова

    (г. Комсомольск-на-Амуре)

    Руководитель, балетмейстер-постановщик, режиссер Народного коллектива Проект «Танцующие люди» студии танца ХЭКС КГАУ Дом молодежи (Комсомольск-на-Амуре). Организатор Открытого Дальневосточного фестиваля современных танцевальных спектаклей и миниатюр «ИНОЕ», Благотворительного проекта ЖИВИ и проекта по продвижению и развитию современного танца в городе и на Дальнем Востоке — «Странные танцы».

  • Марина Судакова

    (г. Хабаровск)

    Старший преподаватель кафедры хореографии Хабаровского государственного института культуры.

    Тьютор исследовательского сообщества «ТанцТема» и постановщик танцевального проекта «ВверхНогами».

  • Артем Игнатьев

    (г. Красноярск)

    Хореограф, педагог-репетитор, главный балетмейстер Красноярского музыкального театра.

Эксперты-гости фестиваля «Танцсоюз»:
  • Ксения Голыжбина

    (г. Калуга)

    Художественный руководитель и балетмейстер-постановщик первой профессиональной труппы современного танца «Инновационный театр балета КАЛУГА» (балетмейстер-постановщик комикс-балета «Клаус.true.Фобия», который вошел в long-list Национальной премии «Золотая маска» (2019 г.) и спектакля «Это тебя касается» — long-list «Золотой маски» (2021 г.).

  • Любовь Калмыкова

    (г. Иваново)

    Директор МБУ «Центр культуры и отдыха города Иванова», режиссер массовых мероприятий, режиссер экспериментального пластического театра «Провинциальная фабрика», руководитель направления «хореография» фестиваля «Первая фабрика Авангарда», доцент кафедры НППО Ивановского государственного университета, академический руководитель образовательной программы «Образование в области хореографии».

  • Ирина Брежнева

    (г. Киров)

    Арт-директор фестиваля ЗDВИГ, хореограф, режиссер «Театра на Спасской» (г. Киров).

  • Лариса Барыкина

    (г. Екатеринбург)

    Музыкальный и театральный критик, автор книг и статей (свыше 900) в федеральных изданиях. Арт-директор Международного фестиваля современной хореографии «НА ГРАНИ», куратор музыкальных, театральных и хореографических проектов, член жюри и эксперт национальных премий и конкурсов: «Золотая Маска», «Арлекин», «Музыкальное сердце театра», «Арабеск» и др.

  • Светлана Улановская

    (г. Санкт-Петербург — г. Минск)

    Танцкритик, исследователь современного танца, PR-директор Академии Нового танца.

  • Наталия Курюмова

    (г. Екатеринбург)

    Критик, теоретик танца, кандидат культурологии. Заместитель декана факультета современного танца Екатеринбургского Гуманитарного университета.

  • Александр Любашин

    (г. Санкт-Петербург)

    Танцхудожник, хореограф, медиадизайнер.

    Преподаватель и сокуратор магистерской программы «Художественные практики современного танца» Академии Русского Балета им. А.Я. Вагановой. Соразработчик и куратор программы уровня бакалавриата «Искусство Современной Танца» Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова.

  • Ольга Горобчук

    (г. Омск)

    Старший преподаватель кафедры режиссуры и хореографии ОмГУ им. Ф.М. Достоевского. Директор «Центра современной хореографии», художественный руководитель, балетмейстер-постановщик Театра танца «нОга» г. Омск, художественный руководитель Международного фестиваля современного танца «Точка». Обладатель премии имени Евгения Панфилова, неоднократный номинант Национальной театральной премии «Золотая маска».

  • Александр Гурвич

    (г. Екатеринбург)

    Художественный руководитель факультета современного танца, доцент кафедры хореографии и художественных искусств Гуманитарного университета г. Екатеринбурга. Основатель и художественный руководитель Танцевальной компании «Окоём».

  • Наталия Сергеевская

    (г. Санкт-Петербург)

    Помощник руководителя Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров, директор «Театрального проекта 27», руководитель фестиваля «В смысле?!», руководитель спецпроектов Международного Большого Детского фестиваля, сокуратор театральных школ арт-кластера «Таврида».

  • Дина Верютина

    (г. Санкт-Петербург)

    Автор и руководитель образовательного онлайн-проекта «Антология российского кинотанца», приглашенный преподаватель авторского курса по кинотанцу в Московской Школе кино, в Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой, куратор образовательных лабораторий. Сокуратор международного проекта Кинотанец.weekend на Новой Сцене Александринского театра, автор телеграм-канала «Кинотанец туда-обратно».

    Фильмы, созданные в соавторстве с различными хореографами, принимали участие в многочисленных международных фестивалях.

  • Ольга Веньяминова

    (г. Новосибирск)

    Главный методист, автор и куратор образовательных программ портала «Дэнсхелп» и фестиваля русскоязычных хореографов «ДэнсхелпФест». Соведущая и куратор ежегодной научно-практической конференции «Танец в России — взгляд в будущее» (2021 — 2024 годы). Организатор Международного фестиваля контактной импровизации. В прошлом методист подготовительного отделения Новосибирского государственного хореографического училища.

  • Анастасия Фаттахова

    (г. Москва)

    Хореограф-постановщик, режиссер, педагог, МС по художественной гимнастике, автор методики «Интеллект тела», заслуженный работник культуры Республики Татарстан.

    Чемпионка Европы и России по современному танцу. Эксперт творческого кластера Таврида. Хореограф постановщик фестиваля «ТАВРИДА.АРТ». Хореограф-постановщик церемонии закрытия чемпионата мира по футболу QATAR 2022 FIFA. Хореограф постановщик образовательного форума AGUTEENS.

  • Тата Боева

    (г. Москва)

    Танцевальный критик, историк, исследовательница танца. Как автор сотрудничает с «Петербургским театральным журналом», диджитал-журналом «Балет», проектом On Air Фонда Дианы Вишневой. Печаталась в журнале ТЕАТР, на портале No fixed points. Работала с фестивалем и премией «Золотая маска», фестивалями «Дягилев P. S.», Context. Diana Vishneva, Open Look, «Территория». Автор курсов о современном танце. Методист Информационно-исследовательского центра «Танцсоюз» при Инновационном культурном центре города Калуга.

  • Игорь Пиворович

    (г. Москва)

    Заслуженный артист Российской Федерации, хореограф, доцент, декан кафедры хореографии Московского государственного института технологий и управления имени К.Г. Разумовского (Первый казачий университет).

  • Лика Шевченко

    (г. Москва)

    Балетмейстер, хореограф, режиссер сценического движения, педагог кафедры хореографии МГУТУ им. К.Г. Разумовского (Первый казачий университет).

  • Дмитрий Бикбаев

    (г. Москва)

    Режиссер, продюсер, руководитель Открытого театрального пространства «Арт-платформа» в Новом Манеже. С 2019 г. — автор и продюсер Международной программы поддержки частных инициатив в сфере театрального искусства «ТеатрONstage». С 2022 г. — создатель и руководитель Открытого театрального пространства «Арт-платформа» в Новом Манеже.

  • Ольга Вернигора

    (г. Барнаул)

    Доцент кафедры хореографии АГИК. Художественный руководитель ансамбля современного танца «Вереск» — Лауреата Международных и Всероссийских конкурсов современной хореографии. Балетмейстер «Алтайского государственного театра для детей и молодежи им. В.С. Золотухина».

  • Наталья Старинова

    (г. Комсомольск-на-Амуре)

    Руководитель, балетмейстер-постановщик, режиссер Народного коллектива Проект «Танцующие люди» студии танца ХЭКС КГАУ Дом молодежи (Комсомольск-на-Амуре). Организатор Открытого Дальневосточного фестиваля современных танцевальных спектаклей и миниатюр «ИНОЕ», Благотворительного проекта ЖИВИ и проекта по продвижению и развитию современного танца в городе и на Дальнем Востоке — «Странные танцы».

  • Марина Судакова

    (г. Хабаровск)

    Старший преподаватель кафедры хореографии Хабаровского государственного института культуры.

    Тьютор исследовательского сообщества «ТанцТема» и постановщик танцевального проекта «ВверхНогами».

  • Артем Игнатьев

    (г. Красноярск)

    Хореограф, педагог-репетитор, главный балетмейстер Красноярского музыкального театра.

Что вы получите, если пройдете отбор:
  • Бесплатные для вас консультации экспертов, танцдраматургов, художников по свету, звукорежиссеров, медиахудожников.
  • Показ на профессиональной сцене, возможность поработать
    на качественно оснащенной площадке.
  • Фото и видеоматериалы.
  • Качественную видеозапись вашего спектакля.
  • Интервью на аудиторию хореографов, экспертов и продюсеров
    в социальных сетях Дэнсхелп (76 тыс. подписчиков).
  • Онлайн-трансляции спектакля на профессиональную аудиторию
    в социальной сети ВК в группе «Хореографу в помощь — Dancehelp.ru».
  • Обсуждения с экспертами и коллегами-хореографами после показа.
  • Шанс получить право на постановку спектакля на труппу Инновационного театра балета Калуги, а также гонорар и бюджет
    на подготовку.
Что вы получите, если пройдете отбор:
  • Бесплатные для вас консультации экспертов, танцдраматургов, художников по свету, звукорежиссеров, медиахудожников.
  • Показ на профессиональной сцене, возможность поработать на качественно оснащенной площадке.
  • Фото и видео-материалы.
  • Качественную видеозапись вашего спектакля.
  • Интервью на аудиторию хореографов, экспертов и продюсеров в социальных сетях Дэнсхелп (76 тыс. подписчиков).
  • Онлайн-трансляции спектакля на профессиональную аудиторию
    в группе в социальной сети ВК "Хореографу в помощь — Dancehelp.ru".
  • Обсуждения с экспертами и коллегами-хореографами после показа.
  • Шанс получить право на постановку спектакля на труппу Инновационного театра балета Калуги, а также гонорар и бюджет на подготовку.
Как это было в 2023 году?

По итогу фестиваля (показы и питчинги) возможность работать с труппой Инновационного балета Калуги получила Виктория Арчая. В результате их сотворчества появилась постановка «Чарли в цвете». Эта работа вошла в регулярный репертуар театра, а также побывала с гастролями на «Тавриде.Арт», фестивале «На грани» (г. Екатеринбург) и в «Театре-Театре» (г. Пермь).
Даже если вы НЕ пройдете отбор:
  • Вас заметят продюсеры, которые занимаются мультижанровыми театральными проектами по всей стране.
  • Заявки посмотрят директора и организаторы знаковых российских танцевальных и театральных фестивалей.
  • Мы пригласим вас на офлайн-часть в Калуге в качестве профессионального зрителя и участника обсуждений на все просмотры и образовательные разборы с экспертами.
  • Участвуя в офлайн-части, вы сможете подать заявку на «Трибуну Хореографа», презентовать себя, свою танцевальную компанию, спектакль, фестиваль или проекты.
  • Вы познакомитесь лично со всеми участниками, экспертами и приглашенными гостями. Профессиональный нетворкинг и новые возможности.
  • *Участие (все 4 дня фестиваля) для не прошедших отбор стоит всего 4 900 рублей. Вы сможете занять места первыми, после чего мы откроем запись для остальных (если места останутся). Проживание, дорога и питание за свой счет, но мы знаем, где можно жить очень бюджетно.
Итогом фестиваля «Танцсоюз» станет выбор хореографа, который поставит танцевальный спектакль на труппу Инновационного театра балета Калуги. Эта работа войдет в репертуар сезона 2025-2026 гг.
Фестиваль «Танцсоюз» пройдет в Калуге
с 23 по 27 января 2025 года
Хронометраж фестиваля
Прием заявок уже стартовал! Заполняйте анкету прямо сейчас!
15 октября
2024
15 октября
2024
Дедлайн для подачи заявки.
10 ноября
2024
10 ноября
2024
Объявление результатов отбора и приглашение участников на фестиваль.
6 ноября —
27 декабря 2024
6 ноября —
27 декабря 2024
Проведение зум-консультаций для участников фестиваля с экспертами проекта: танцдраматургами, художниками по свету, звукорежиссерами, медиахудожниками.
22 — 25 января 2025
22 — 25 января 2025
Работа со световой партитурой спектакля, подготовка к репетициям с труппой на базе Инновационного культурного центра для 12 отобранных работ.
26 — 29 января 2025
26 — 29 января 2025
Проведение фестиваля «Танцсоюз».
Февраль — июнь 2025 года
Февраль — июнь 2025 года
Подготовка и выпуск спектакля хореографом-победителем фестиваля.

Итак…


Если вы прочитали программу, информацию про экспертов и продюсеров, которые будут смотреть ваши работы — то понимаете, что не отправить заявку просто невозможно! Как и не приехать в Калугу в конце января. Если не с показом — то как участнику обсуждений, для общения в профессиональном сообществе, для налаживания связей и презентации своей танцевальной компании.


Ждем ваши заявки и будем рады встрече!

Итак…


Если вы прочитали программу, информацию про экспертов и продюсеров, которые будут смотреть ваши работы — то понимаете, что не отправить заявку просто невозможно! Как и не приехать в Калугу в конце января. Если не с показом — то как участнику обсуждений, для общения в профессиональном сообществе, для налаживания связей и презентации своей танцевальной компании.


Ждем ваши заявки и будем рады встрече!

Остались вопросы?
Напишите нам: